توسط : آیا شما به خیاطی یا نقاشی علاقه‌مند هستید؟ به نظرتان چگونه می‌توانید با استفاده از این دو هنر زیبا و خلاقانه، به یک طراح مد تبدیل شوید؟ همچنین، آیا می‌دانید چه مهارت‌ها و دانشی برای تبدیل شدن به یک طراح حرفه‌ای مد نیاز دارید؟
به طور کلی، طراحی مد به عنوان یک هنر خلاقانه در نظر گرفته می‌شود که با استفاده از نوآوری و خلاقیت، فرآیند طراحی و دوخت لباس‌های منحصر به فرد را آسان می‌کند. اما طراحی مد شامل جنبه‌های مختلفی است و تنها به دوخت لباس‌های خاص محدود نمی‌شود. اگر شما علاقه‌مند هستید تا در این حوزه تخصص و دانش بیشتری پیدا کنید و از دانشگاه‌های برتر جهان در زمینه آموزش طراحی مد بیاموزید، پیشنهاد می‌کنم تا ادامه این متن را با من همراه باشید.
تاریخچه طراحی مد
در زمینه تاریخچه طراحی مد، جالب است بدانید که این هنر نسبتاً جدید است و در قرن نوزدهم شکل‌گرفت. داستان به این صورت است که اولین طراح مد در واقع یک خیاط بود، اما بیشتر از یک خیاط عادی به کار خود علاقه‌مند بود. این خیاط به نام چارلز فردریک ورث بود و در ابتدا به عنوان یک خیاط معمولی مشغول به فعالیت بود.
قبل از آنکه ورث به طراحی مد بپردازد، خیاطان مختلفی لباس‌های مردم را دوخت می‌کردند اما برای طراحی لباس‌ها، به سمت لباس‌های خاندان سلطنتی می‌رفتند و از آنها الهام می‌گرفتند. اما روش کار ورث کمی متفاوت بود. او به این نتیجه رسید که مردم نیازی ندارند لباس‌هایی مشابه لباس‌های خاندان سلطنتی بپوشند و همچنین نیازی به تکرار مدل‌های لباس برای سال‌های مختلف نیست. به همین دلیل، او به دنبال راهکار مناسب برای طراحی مد بود.
ورث تصمیم گرفت که خودش تصمیم‌گیرنده نهایی درباره طرح و مدل لباس‌ها باشد و خلاقیت خود را در طراحی‌ها به اثر بگذارد. تا قبل از او، خیاطان بر اساس درخواست مشتریان خود لباس‌ها را دوخت می‌کردند. اما ورث به دنبال آن بود که تصمیم و خلاقیت خود را به مشتریان مختلفش تحمیل کند.
طراحی مد چیست؟
طراحی مد به معنای ایجاد طرح‌ها و مدل‌های جدید برای لباس‌ها و استایل‌های مختلف است. یک طراح مد باید دارای خلاقیت ذهنی باشد و علاقه‌مند به ایجاد طرح‌های نو و جزئیات باشد. همچنین باید دانش کاملی در زمینه رنگ‌ها، ترکیب آنها، نوع پارچه‌ها و متریال‌ها و شکل‌دهی استایل داشته باشد.
برای تبدیل شدن به یک طراح مد حرفه‌ای، نیاز به درک صنعت مد و فشن دارید و باید همیشه ابتکارات جدیدی در این زمینه ارائه دهید. همچنین باید به تغییرات مختلفی که ممکن است در شرایط اقتصادی، اجتماعی، سیاسی، جغرافیایی و فرهنگی رخ دهد، توجه کنید و لباس‌ها را به آن تغییرات وفق دهید.
بهتر است به خاطر داشته باشید که تبدیل شدن به یک طراح مد حرفه‌ای نیازمند تلاش طولانی‌مدت است و باید مهارت‌های مختلفی را یاد بگیرید. نمی‌توانید فقط با یادگیری هنر خیاطی، پارچه‌شناسی و رنگ‌شناسی به یک طراح مد تبدیل شوید. طراحی مد آمیخته‌ای از تمام هنرها است و ویژگی‌های خاص خود را دارد که آن را از سایر هنرها متمایز می‌کند.
دسته بندی طراحی مد
دسته‌بندی طراحی مد به سه دسته اصلی تقسیم می‌شود:
اوت کورت
اولین دسته، طراحی لباس‌های اوت کوتور است که برای مشتریان خاص و به صورت منحصر به فرد و تکی طراحی و دوخت می‌شود. در این روش، هر مشتری اندازه دقیق بدن خود را می‌دهد و لباسی بر اساس آن طراحی و ساخته می‌شود. طراح در اینجا باید مجموعه‌ای از لباس‌های جدید را در طول سال آماده کند و آنها را در نمایشگاه‌های مد به نمایش بگذارد. این لباس‌ها کاملاً منحصر به فرد هستند و تنها یکبار دوخته و طراحی می‌شوند. این دسته از طراحی مد برای مشتریان ثروتمند و معروف که تمایل دارند هزینه بیشتری برای لباس خاصی بپردازند، مناسب است.
پرت آپ
دسته دوم طراحی مد، طراحی پرت‌آپ است. در این دسته، لباس‌ها به صورت انبوه و برای بازار عمومی طراحی و تولید می‌شوند. در اینجا، طراح لباس‌هایی را طراحی می‌کند که به اندازه‌ها و سایزهای استاندارد، برای افراد مختلف قابل استفاده باشند. این لباس‌ها در کارخانه‌ها به صورت انبوه تولید می‌شوند و در فروشگاه‌ها به فروش می‌رسند. این روش طراحی مد، هزینه کمتری نسبت به اوت کوتور دارد و برای بازار جمعی مناسب است.
استریت
دسته سوم، طراحی مد استریت یا روزمره است. در این دسته، طراحی لباس‌های روزمره و خودمانی انجام می‌شود که برای استفاده روزانه و در محیط‌های عمومی مناسب است. این لباس‌ها اغلب ساده‌تر و کم‌جزئیات تر از دو دسته قبلی هستند و بر اساس مد روز و سلایق عمومی طراحی می‌شوند. طراحان مد در این دسته معمولاً با توجه به مدل‌ها و استایل‌های پرطرفدار در جامعه، لباس‌هایی را طراحی و تولید می‌کنند که برای استفاده روزانه و در مجموعه‌های عمومی مناسب باشند.
تولید انبوه در طراحی مد:
تولید انبوه در طراحی مد به معنای تولید لباس‌ها به صورت بزرگتر و برای گروه‌های بیشتر است. در این روش، لباس‌ها به صورت سفارشی آماده نمی‌شوند. به جای آن، طراح مد با استفاده از خلاقیت خود، یک مدل لباس طراحی می‌کند و آن را برای اندازه‌ها و سایزهای مختلف مشتریان آماده می‌کند. به طور مثال، یک لباس ابتدا طراحی و ساخته می‌شود و پس از تأیید برای تولید انبوه، به بازار عرضه می‌شود.
مزون دوزی در طراحی مد:
مزون دوزی در طراحی مد به ترکیبی از دو روش اوت کوتور و تولید انبوه اشاره دارد. در این روش، طراح تصمیم می‌گیرد که بین دوخت لباس به روش اوت کوتور و تولید انبوه، ترکیبی ایجاد کند و لباس‌هایی را به صورت محدود و با کیفیت برتر تولید کند و در مزون‌ها به فروش برساند. این لباس‌ها قیمتی بیشتر از لباس‌های تولید انبوه دارند، اما در مقایسه با لباس‌های اوت کوتور، قیمت کمتری دارند.
مهمترین ویژگی در طراحی مد چیست؟
ویژگی بسیار مهم در طراحی مد، توانایی ترکیب همزمان هنرهای مختلف است. برای تبدیل شدن به یک طراح مد، باید مهارت خیاطی، نقاشی، پارچه شناسی، رنگ شناسی و خلاقیت را به خوبی ترکیب کنید. اما در کنار این هنرها، تجسم فضایی قوی نیز بسیار مهم است. باید بتوانید با دیدن یک پارچه، استایل یک فرد و رنگ‌های مختلف، تشخیص دهید که چگونه می‌توانند با هم ترکیب شوند و چه نتیجه هنری خلق کنند.
صبر و حوصله نیز به عنوان ویژگی بسیار مهم دیگر برای تبدیل شدن به یک طراح مد حرفه‌ای مطرح است. در این مسیر، باید صبور و حوصله‌مند باشید. باید خلاقیت، صبر، جسارت و حوصله را با هم ترکیب کنید. به ترکیب و دوختن لباس‌های جدید خسته نشوید و به رنگ‌های مختلف توجه کنید. پس از مدتی، لذت طراحی مد و موفقیت در این حوزه را تجربه خواهید کرد.
طراحان مد باید تخیل بصری قوی داشته باشند. آنها قادرند همه چیز را به صورت سه‌بعدی تصور کنند و در ذهن خود درباره پارچه‌ها، دوخت‌های مختلف، استایل افراد و رنگ‌ها فکر کنند. همچنین باید شرایط اجتماعی و فرهنگی را درک کنند و از آنها در طراحی خود استفاده کنند. مطالعه کتاب‌ها و مجلات جدید در حوزه مد، مطالعه تاریخچه صنعت مد و پیگیری روندهای جدید نیز بسیار مفید است. همچنین می‌توانید به گالری‌های هنری بروید و با هنرمندان در زمینه‌های مختلف تعامل داشته باشید. با ترکیب همه هنرها، دانش، تجربه و مطالعات مختلف، می‌توانید به یک طراح مد حرفه‌ای تبدیل شوید.
دانشگاه های معروف جهان در طراحی مد
در حال حاضر، صنعت مد به یک صنعت پرسود در سراسر جهان تبدیل شده است و برخی از دانشگاه‌ها و مدارس معتبر در سراسر جهان در زمینه آموزش طراحی مد فعالیت می‌کنند. این دانشگاه‌ها و مدارس سعی می‌کنند تمام جنبه‌های صنعت مد را پوشش دهند، از مهارت‌های فنی تا درک تاریخی، روندهای فعلی و سایر مسائل مرتبط.
مدارس مد نیویورک
یکی از شهرهایی که در زمینه آموزش طراحی مد بسیار شناخته شده است، نیویورک است. نیویورک به عنوان پرجمعیت‌ترین شهر آمریکا شناخته می‌شود و جذابیت بسیاری برای افراد از سراسر جهان دارد. شهر نیویورک همچنین دارای برترین دانشگاه‌ها و مدارس طراحی مد و فشن است و صنعت مد در آن به یک بخش مهم و بزرگ تبدیل شده است.
یکی از مدارس معتبر طراحی مد در نیویورک، مدرسه پارسونز است. این مدرسه برنامه‌های آموزشی متنوعی در زمینه طراحی مد ارائه می‌دهد و به هنرآموزان خود مهارت‌ها و دانش لازم را در زمینه مد و بازاریابی آن آموزش می‌دهد. جالب است بدانید که بسیاری از طراحان مشهور صنعت مد امروزی، فارغ‌التحصیلان این مدرسه هستند. برخی از این نام‌آوران شامل تام فورد، دونا کاران، مارک جیکوبز و الکساندر وانگ می‌باشند.
مدارس مد لندن
در لندن، سه مدرسه معروف در زمینه صنعت مد و فشن وجود دارند. یکی از این مدارس، مدرسه سن مارتینز مرکزی است که جزئی از دانشگاه هنر لندن (UAL) است. این مدرسه شهرت بسیاری دارد و انواع آموزش‌های مرتبط با صنعت مد در آن ارائه می‌شود، مانند طراحی مد، شناخت پارچه، جواهرات و سایر موارد مرتبط. این مدرسه تحت حمایت دولتی است و هزینه آموزش در آن توسط دولت پرداخت می‌شود.
در این مدرسه، پروفسور لوئیز ویلسون و سایر چهره‌های برجسته در صنعت مد آموزش‌های لازم را به دانشجویان ارائه می‌دهند. از فارغ‌التحصیلان معروف و شناخته‌شده این مدرسه می‌توان به پل اسمیت، الکساندر مک کوئین، استلا مک کارتنی و کریستوفر کین اشاره کرد.
در این مدرسه، زمینه‌های مختلفی از صنعت مد مانند بازاریابی مد، خرید تجارت مد، علوم آرایشی، مدیریت مد، کفش، کیف، لوازم جانبی و اکسسوری‌ها و سایر حوزه‌های تخصصی آموزش داده می‌شود. بیش از 5000 دانشجو در این مدرسه در حال تحصیل و یادگیری در زمینه‌های مختلف صنعت مد مشغول به فعالیت هستند.
مدارس مد ایتالیا
برای درک ریشه‌های طراحی مد، باید به ایتالیا و دوران باستان روم نگاه کنیم. ایتالیا به دلیل تاریخچه سیاسی و قدرتمندی که در دوره کلاسیک داشته است، مورد توجه قرار گرفته است. همچنین، اهمیت فرهنگی ایتالیا در دوره رنسانس نباید فراموش شود. تمام این عوامل با هم، باعث شده‌اند که ایتالیا یکی از مقاصد اصلی در زمینه مد و فشن باشد. در حال حاضر، شهرهایی مانند فلورانس و رم به عنوان پایتخت مد شناخته می‌شوند. در این کشور، پردیس‌ها و مدارس مختلفی در زمینه مد فعالیت می‌کنند. به عنوان مثال، می‌توان به پردیس میلان اشاره کرد که بیش از ۲۰۰۰ هنرآموز را در خود جای داده و در آنجا تحقیقات و مطالعات مختلف در زمینه مد و فشن انجام می‌شود.
درنهایت
با توجه به همه این اطلاعات، می‌توان گفت که ایتالیا یکی از بهترین مقاصد برای آموزش و یادگیری در زمینه مد است. اگر شما به دنبال یادگیری و شروع یک شغل در طراحی مد هستید، مدارس مد ایتالیا به شما این فرصت را می‌دهند. اما برای تبدیل شدن به یک طراح مد حرفه‌ای، علاوه بر خلاقیت در خیاطی، نقاشی، رنگ‌شناسی و پارچه شناسی، صبر و حوصله نیز اهمیت بالایی دارد. بنابراین، قبل از ورود به این حوزه، باید بررسی کنید که آیا شما دارای حوصله کافی برای تبدیل شدن به یک طراح مد حرفه‌ای هستید یا خیر.
